Terapi seni (dari bahasa Inggeris “terapi seni”) secara harfiah bermaksud “rawatan dengan seni”. Ia adalah satu set kaedah pembetulan dan pembetulan psikologi yang pesat berkembang dengan bantuan seni dan kreativiti.

Tidak seperti kelas yang bertujuan mengajar secara sistematik terhadap mana-mana seni, kelas terapi seni agak spontan dalam watak dan tidak bertujuan pada hasilnya, tetapi pada proses kreatif itu sendiri. Keadaan kreativiti bebas memberikan kelonggaran emosi, kemungkinan ekspresi diri, dan hanya memberi kesenangan besar kepada semua peserta dalam proses tersebut.

Untuk pertama kalinya, terapi seni mula digunakan pada 40-an abad kedua puluh di Amerika Syarikat, untuk bekerja dengan kanak-kanak yang dikeluarkan dari kem-fasis semasa Perang Dunia Kedua. Kemudian terapi seni mengejar, di atas semua, tujuan diagnostik. Pada masa ini, terapi seni bukan sahaja tidak kehilangan kaitannya, tetapi, sebaliknya, telah berkembang dan diagihkan di mana-mana, disebabkan oleh pengalaman terbukti generasi pembetulan dan penyembuhan. Ia berjaya diterapkan pada orang dewasa dan kanak-kanak, dalam program teratur tadika termasuk kelas terapi seni. Keputusan yang sangat menarik diberikan oleh terapi seni untuk kanak-kanak prasekolah dan kanak-kanak kurang upaya. Ketersediaan kaedah dan ketiadaan contraindications membolehkan kita melibatkan diri dalam terapi seni kepada orang-orang dari semua kategori usia dan dengan keadaan kesihatan.

Objektif terapi seni:

• diagnosis masalah psikologi;
• penarikan diri yang paling menyakitkan daripada pemikiran dan perasaan yang ditindas;
• keluar memadai dari sudut pandangan masyarakat untuk pencerobohan dan manifestasi negatif lain seseorang;
• meningkatkan keberkesanan rawatan psikoterapi (terapi seni sebagai kaedah tambahan);
• latihan kepekatan sensasi dan perasaan;
• memudahkan penubuhan hubungan sosial;
• pembangunan kebolehan kreatif;
• pembangunan kawalan kendiri;
• meningkatkan harga diri.

Kaedah terapi seni

Terdapat pelbagai jenis terapi seni, hasil kerja dengan pelbagai jenis seni: isotherapy (segala-galanya yang berkaitan dengan seni visual: lukisan, lukisan, ukiran, dll), terapi warna, terapi pasir, terapi muzik, bibliotherapy (kerja dengan perkataan – komposisi cerita dongeng, puisi, dll.), terapi tarian, dramoterapi dan lain-lain lagi. Setiap jenis terapi seni mempunyai sendiri, sempit, kaedah, yang merupakan pakar. Secara umum dapat dikatakan bahawa kaedah semua jenis terapi seni berdasarkan “beralih” aktiviti hemisfera serebrum. Hemisfera kiri – adalah sejenis menapis, fikiran, kesedaran, yang kadang-kadang tidak membiarkan perasaan tulus dengan menyekat mereka. Hemisphere yang betul, yang diaktifkan semasa aktiviti kreatif, mencetuskan proses tidak sedarkan diri yang membuka jalan untuk ekspresi pengalaman yang sebenar. Hasil seni sesi terapi hemisfera mula “secara baik” untuk bekerja bersama-sama, dan kerja-kerja ini bertujuan untuk memahami dan pembetulan dalaman, masalah tidak sedarkan diri: kebimbangan, kompleks, “klip”, dan lain-lain

Terapi seni dalam usia prasekolah

Sebagai kesimpulan, marilah kita memperkenalkan anda kepada latihan terapi seni yang paling popular untuk kanak-kanak prasekolah. Keadaan utama untuk senaman terapi seni kanak-kanak adalah adanya dana, daya tarikan, kefahaman dan keselamatan.

Terapi seni untuk kanak-kanak – latihan

1. Terapi Artik Pasir – mungkin latihan yang paling biasa dan kegemaran untuk kanak-kanak prasekolah yang lebih muda, yang memenuhi semua keperluan di atas. Sektor terapi seni pasir di setiap studio Montessori-pedagogi, di banyak pusat pembangunan dan bahkan di beberapa tadika. Semua yang diperlukan untuk terapi seni pasir adalah kotak biasa dengan pasir, atau kotak pasir. Melukis pasir kering atau basah, membina istana pasir, menghasilkan angka pasir, kanak-kanak mengembangkan sensasi sentuhan, dibebaskan, mengekspresikan diri.
2. Scribbles – senaman yang paling sesuai untuk anda hanya perlu kertas dan pensil (pen, pen terasa). Kanak-kanak itu dengan bebas, tanpa memikirkan hasilnya, melukis pada sekeping kertas yang kusut garis, kemudian cuba untuk melihat di dalamnya dan terangkan beberapa imej. Dalam proses penerangan, anda boleh secara sedar menggambar, menyoroti kontur, kawasan individu yang teduh, dan sebagainya.
3. Monotype (secara harfiah “satu jejak”) adalah satu lagi isotherapy yang sangat menarik. Dakwat, dakwat, atau cecair dicairkan cat air gouache pada licin, permukaan tidak menyerap dakwat (plastik, linoleum, kertas berkilat tebal, dll) sedang merangka: tempat, garisan, dan lain-lain lembaran kertas digunakan untuk permukaan ini, di atasnya. imej cermin dicetak. Kanak-kanak melihat apa yang telah berlaku, menerangkan imej yang muncul, catnya.